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「創意走入社區翻轉生活」列車啟動   美學教育從生活做起

記者華安安/高雄報導

不用的東西可以棄物再造，有用的東西用久了不想再用，改變一下功能，都可以成為生活中創意與新生的產品呢！《創意走入社區翻轉生活》「美學生活創意產品設計」發表會，27日上午10時30分在岡山區公所三樓簡報室舉行。這是由樹德科技大學應用設計研究所助理教授陳雯萍結合課程，導入生活創意產品設計，在引導學生們發想後，以生活中的器具、物品，可能是棄物利用，或是改變材質、改變功能，33件創意作品令在場社區人士大為驚嘆，原來生活產品也可以這麼隨心所欲，隨手可得。

活動策展人、也是參展人的陳雯萍指出，此次參與的研究所學生包括洪淑琴、陳淑芬、蘇美香、洪士凱、許殷真、翁瑀、曾德霖、熊薇玲、鄭峻忠、周晉弘、梅哲豪，陳聖莛、吳姍妮，都在創作中結合本身大學的專業，加上上學期「文化元素設計研究」課的前導學習與涵養，在本學期「創新產品設計研究」與「專題研究」兩門課程中，進行創意與文化的導入，及與生活的連結，並進行實作。

圖說：陳雯萍助理教授透過影片分享學生創作的主題、創意與意義。

在過程中，她也以行銷專業自創自媒體影片平台，結合報導文學的方式，並為每件作品設計DM，幫助同學們為作品訂主題、賦予意涵，並能說故事。她說，期望同學們都能跨域學習，能成為一位「會說故事的設計師」，以及「能賦予作品意義與內涵的」文創工作者。

圖說：配合產品，陳雯萍助理教授為同學們進行自媒體的報導行銷，作為創意發想的交流平台 ，也激發出同學們更多的想法與表現形式。(華安安攝)

圖說：陳雯萍助授教授為同學們每件作品設計的DM，附有QRcode，只要用手機掃瞄，就可以看到影片深入的報導。(華安安攝)

而透過每次作品完成後老師拍攝的影片與DM，同學們在交流觀摩中，學習了其他同學的創意點子與方法，也領悟到「生活中的創意原來可以這麼的簡單」，不僅提振了自信心，創意也更淵源不絕，甚至欲罷不能，真正把每位同學都帶上來。

師生們的創意作法，在推動「美學教育從社區出發/美感素養從自身做起」，也連結到上週三在樹科大舉行的「三環聯盟USR簽約」，在善盡大學的社會責任。因此，結合岡山區公所，「啟動創意行動列車/紮根社區美學教育」，讓《創意走入社區翻轉生活》，於暑假期間，到岡山區的社區，舉辦策展與教學研習，真正讓美學生活，創意產品設計從社區做起。

陳雯萍表示，教育部致力於校園美學教育的推動，但美感或是美學教育，應該是一種涵養，絕非學生會畫畫或設計而已，而是應該深入內涵的一種素養，所以，美學教育要從生活做起，成為「日常」，並且要從社區、家庭開始學習，回到生活的本身、人的本身。

她說，她的理念主要是來自「文化創意產業」，因為所謂的「文化」除了是老祖宗智慧的結晶，也是生活的種種，「文化就是生活」，在「體驗經濟」、「美學經濟」的當代，美學教育就應該從生活中做起。

所以，親子共學，從家庭生活中自然養成，再從點、線、面推廣，才能提升到台灣全民的美學素養。她表示，這也是她們走入社區策展與行動，進行社區美學教育的意義。

圖說：陳雯萍助理教授激發學生的創意，讓創意無所不在。圖中的作品為研究生陳淑芬的「鋼管機器人造型燈」。

參與主辦單位之一的岡山區長林文祺則指出，岡山有36個社區，各種產業也相當豐富，非常需要借力大學師生的力量導入社區，活化社區資源與能量，善盡大學的社會責任。而此次師生們的創作，讓美學教育從家庭、社區與生活中做起，真正能落實而成為一種涵養。

圖說：岡山區長林文祺(左)也強調社區需要大學師生資源與力量的投入，肯定與配合樹科大應設所師生的啟動社區文創列車的作法。

陳雯萍也指出，此次師生們結合生活中的物品，進行棄物再造、環保回收再利用的概念，以及改變物品的材料與功能，設計出33件的生活產品，也賦予了產品的新價值與意義。

她強調，改變了材質、改變了功能，重新設計與組裝，棄物再造，也可以成為實用美觀與具有文化意涵的創意生活產品。例如，她自己的作品《光影的聯想─皮革罩燈》，原本是皮製的用品，當加上燈泡後透過皮革美麗的曲線線條，加上光的照射，竟然如一幅美麗的畫，讓生活中也可以有如此浪漫的氛圍，讓人愛不釋手。

其他被改造的素材也相當多元，像是洪淑琴就用不用的刺繡框，加上木製的生肖扣子做為鐘點，結合打版師專業，設計成「刺繡時鐘」，賦予了刺繡框新的生命。

周晉弘也是以刺繡框為素材，在陳雯萍老師導引「女紅」的研究中，改造成有意涵與性別平權的「女紅(工)時鐘」。他認為，古代婦女為丈夫刺繡做衣賞，刺繡是等待與時間的累積，「刺繡就是時間」，正好符合時鐘與時間的意義，並強調刺繡時鐘是「刺出風格，繡出時間」；同時，他也以大男人創新刺繡時鐘，來強調男人也可以做女人的事，為「性別平權」做了有趣的詮釋。。

帶領學生為志斌豆瓣醬故事館的空間進行改造，陳雯萍的《棄物新生 展場設計》，將廢棄的舊時長椅，經過兩次的噴漆，成為懷舊的展場設計，也為展場空間大大加分。

熊 薇玲則把舊時的羽球拍、加上羽毛球，再放上時間，並經老師指導導入太極的文化意涵，搖身一變為「時來運轉」的「太極羽毛球拍運動時鐘」。

同樣把不穿的牛仔褲拿來改造，蘇美香結合自己的整體造型專業，變身為「牛仔褲時尚背包」，還利用服裝設計師初學者會用的極便宜的胚布，經過染工的手法，再造為極具時尚感與質感的「南瓜包」與「楓葉包」的布包。

洪 淑琴則將自己許多年沒穿也不會再穿的牛仔褲，設計成有舖棉厚度與質感的隨手杯「手提袋包」，來響應政府的限塑政策，。

做時鐘還可以導入怎麼樣的素材與概念？鄭峻忠即利用產品設計系學生常用的瓦楞紙，剪成一條一條，並加以纏繞成圓型，成為獨一無二的《年輪時鐘》，還賦予「珍惜時光，把握當下」的意涵。

具備整體造型專業的許殷真，則以麻繩在一張家裡桌上擺放飯鍋的舊隔熱墊子上，一條一條的纏繞，再加上乾燥花的擺放構圖，舖陳出一個充滿浪漫感的《 森林年輪花漾時鐘》，也強調生態永續森林環保的意義。

廢棄的免洗餐具如何新生？翁瑀就利用植物材質的棕櫚葉免洗餐盤，加上跳舞的人偶造型，讓廉價的免洗餐盤華麗變身，成了浪漫的夜燈《跳在棕櫚葉上的夜燈》。

而大家平時常用，用完即丟的咖啡攪拌棒，洪淑琴把他一根一根組合成閃亮造型燈，棒與棒之間的空隙，透露出層次交疊的光暈，一閃一閃，浪漫又華麗。這樣一棒接一棒，老師還給他取了一個很趣的名字《炫麗好棒燈》。

還有讓水管變燈管、水管變創意時鐘，與可以做成各種變化的機器人造型燈，充滿逗趣。蘇美香在老師的指導下，就找來不用的水管，加上電燈線，並以浪漫藍的顏色油漆，重新為水管變裝，「水管變燈管」，成為《浪漫水管燈》。

陳淑芬則用白鋼組裝成機器人的造型，機器人手腳的部份還可以隨意轉動，變化成各種造型，再加上繫上客家花布做的蝴蝶結，將冰冷的鋼管，轉化成為一個有溫度與客家文化內涵的《鋼管機器人造型燈》，並給予機器人可以照亮一切，「 陪伴」看書的意義。

吳姍妮也拿來不用的鐵鋼管，套上燈具，結合像吹風機與鐵槌的趣味造型，就成為可以說故事的「雷神索爾鐵槌燈」。

水管不做燈而是變成時鐘，洪士凱的《水管時鐘》，拿來工業用的大水管，剪成一個圓型的信紙，再用舖水泥會用的引水線，利用傳統捕罟網的結繩手法，將信紙固定在水管上，還具備鐘點的功能，最後就成為具備文化意涵「捕捉時間」的《水管時鐘》。

具備木藝設計師的專業，洪士凱同時結合端午節的時效性，加上紙漿做成的粽子造型，設計成木製的《龍舟造型燈》，意謂「祈福包中」，成了一座很有古意但造型充滿時尚感的龍舟造型燈。

甚至，連不用的環保袋導入功能性，也可以成為走到哪、掛到哪的提袋時鐘。陳雯萍的《提袋掛鐘》，就是利用不用的環保袋，加入時鐘機器，她說，要宣導的是「改變功能」，則創意處處、無所不在。也在強調：「創意其實有無限的可能」。

本身是室內設計師的曾德霖，以陶瓷結合沈木，設計成具有藝術感的燈座《悟》，強調是「智者明燈」，當燈一亮一滅時，讓觀者能「吾日三省吾心」，參透真理。因為這是智者的燈，也是普羅大眾心中的明燈。

曾德霖也將竹子金箔入畫的藝術壁畫，結合時鐘機器，成為藝術時鐘作品《金竹時鐘》，並取台語「真正是時候」的意義，還賦予「步步高升、財運亨通與時來運轉」的文化意涵。

陳聖莛結合童年愛玩的飛盤與愛畫畫用的調色盤，組合成《回憶-飛盤調色盤時鐘》，這個既像輪胎又是時鐘的作品，他說，其實是在紀錄他的童年回憶，也是童年中的快樂時光，能夠永續留存在記憶中。這不也是有趣的療癒商品嗎？

鄭峻忠的《流線型LED檯燈》，利用傳統木頭做成曲線造型，加上現代感的主支柱，他說，象徵傳統與現代的接軌，邁向未來，並透過手作木作的方式，透過燈光，體驗手感的溫度。

陳淑芬的《 時間就是金錢》，在隱喻一年有365天，一天有24小時，每個人都一樣，然而，日出而做，日落而息 ，人只要努力工作，到傍晚的時候，賺到了錢，錢就會進入聚寶盆，而進行考究，在六點鐘的方向畫出全國唯一帶官帽的福安宮財神爺，她說，非常的靈驗，就會保祐你賺大錢。所以強調「時間就是金錢」。

蘇美香的《 幸運草時鐘-花開富貴》，是以幸運草的外型，導入客家意象，讓帶有貴氣的牡丹入畫，隱喻花開富貴，就能看見幸福時光。

許殷真的《 森林謎漾的光》，則善用她美學的素養特質，利用木頭與乾燥花，組合而成造型新穎好看的燈座，燈亮時，也正透露著如「森林謎漾的光」。

熊薇玲的《笠久不衰 欣欣向榮-斗笠燈》，則找來象徵傳統農家的斗笠，加上燈具，就成為有趣的「斗笠燈」，而取「笠」與「歷」的諧音，訂名「笠久不衰  欣欣向榮」，意喻斗笠是傳統農家的產物，然而時至今日，依然存在，歷久彌新，並有著欣欣向榮之意。

 陳淑芬的《華麗的婚宴》「客家花布餐具組合套」，是以客家花布為文化圖案進行隱喻，並以粉紅色為底，大紅線條，營造出婚禮伴手禮的喜氣之意。

 陳淑芬的《客家纏絲畫意象背包》，則是利用本學期的「專題研究」課程中，在陳雯萍老師指導下，進行論文前三章的書寫與國際研討會的發表時的創作，作品結合客家耕讀傳家精神中的女性意象勤勞節儉，並以纏繞畫的黑白特色，畫出如夜百合花白日含苞待放，夜晚綻發美麗，與導入客家油紙傘隱喻多子多孫的意涵。

周晉弘的《聚寶盆LED燈》，則結合大學資訊學系的電子專業，與在應設所文化元素設計研究課程的所學，找來聚寶盆，在其中設計各種LED的電路板，並在盆內放置千元大鈔，最後透過各種不同的燈光效果，形塑聚寶盆讓你賺大錢，還能發光發亮。

梅哲豪的《紙盒時鐘》，非常的簡單，就是找來家中不用的黑色紙盒，將時鐘機器放入，加上中心點橘色配黑色的巧思，就成為一座可以走到哪擺到哪，還具有時尚感的實用時鐘。

梅哲豪的《照亮高雄-地標剪影燈》，則是結合課程所學，善盡社會責任，而對崗山之眼文創商品的開發研究，設計出以高雄知名景觀地標「崗山之眼」與「八五大樓」的「地標剪影燈」，意喻「照亮高雄」。

陳淑芬的《牡丹花布燈》，則以客家花布設計成LED燈的外觀，而成為時尚的文創商品新包裝。

陳聖莛的《網球下的LED燈》，則找來一個用麻竹纏繞的圓球，透過空隙，來透出密密麻麻的光，金色的外觀，也讓小燈更具時尚感。

以上作品琳琅滿目，形式多元，創意處處。陳雯萍說，每一件結合「日常」，用心創作的用品，都是「獨一無二」的，這也是創意獨特性的本質存在。以下為作品展示現況。

研究生曾德霖接受人間衛視專訪的畫面。(華安安攝)

研究生周晉弘接受各種媒體聯訪的情形。(華安安攝)